如何使用SketchUp绘制城堡

null

有一系列的艺术技巧这可以帮助你的数字绘画,但不可否认的是创造3D艺术从头开始可能会让人困惑。为这个城堡这样的复杂结构挑选最佳角度可能具有挑战性,如果你不是一个快速建模者,试图制作一个3D基地可能会让你失望。

输入的SketchUp,一个简单易用的简单3D绘图工具,具有加速绘画过程的功能。在这里,我们将向您介绍如何使用此免费工具创建3D基础。然后我们将进入Photoshop CC把我们的3D模型变成数字绘画。

在本文中,您将学习如何从每个可能的摄像机角度理解复杂场景,以及一些关键的数字绘画概念,如值结构,应用纹理笔触,调整色温,绘制照片纹理,添加字符规模等。让我们开始吧。

使用每个图像右上角的图标将其放大

01.探索SketchUp的核心工具

您无需掌握必要的工具即可快速创建好的模型

我们使用该软件的目标不是完全掌握它,而是要掌握快速有效地完成建模过程所需的基本工具。您可能最常使用的工具是线,弧和矩形工具,推/拉和偏移工具以及操作工具,如移动,旋转和缩放。

02.添加可识别的架构

使用参考图像可以快速了解图像的外观

要加快建模过程,请使用真实世界的体系结构参考来帮助您放置窗口,拱门和塔等功能。在这里,我们在哥伦比亚的Ipiales市拍摄了Las Lajas Sanctuary的一些照片。

要应用纹理,请单击对象面,然后在“材质”面板中选择小文件夹图标以浏览到要使用的纹理。将此粗糙纹理传递放置在基本3D体积上可帮助您确定何时准备好继续进行更详细的建模传递。

03.建模一个简单的3D基础

粗糙的3D模型是绘画的完美基础

这是我们在SketchUp中制作的模型。如您所见,这不是一个完全完整的3D场景。有些结构漂浮在空中,边缘可以稍微加工。但这不仅仅是你作为绘画基础所需要的东西。不要陷入让3D中的一切都完美的陷阱。我们在这里制作概念艺术,而不是3D最终产品。

04.使用SketchUp的各种样式模式

SketchUp样式的工作方式类似于Photoshop滤镜效果

样式决定了您的模型在SketchUp中的显示方式,有点像Photoshop中图像的滤镜效果。您可以将模型视为线条艺术,画笔工作,简单纹理等。对于这个绘画基地,我们需要两种风格:线条艺术风格和简约风格。我们将它们作为通行证来指导绘画过程。

05.增强阴影

阴影设置可让您选择场景的位置和时区

Shadow是创建有趣作品的强大工具。 SketchUp中的“阴影”设置使您可以选择特定时区,日期和时间,以查看不同阴影和光线对模型的影响。

06.探索不同的摄像机角度

旋转3D底座可让您找到最佳的绘画角度

SketchUp的场景管理工具可让您保存不同的摄像机角度。与传统的缩略图草图相比,能够从360度检查场景可能是拥有3D基础的最大优势之一。

您不仅可以自由旋转相机,还可以轻松调整视野。这使得可以使用宽镜头和望远镜头。在“场景管理”窗口中,您可以单击不同的缩略图以在保存的摄像机角度之间切换,并为您的绘画选择最佳选项。

07.进入Photoshop

借助便捷的Photoshop功能,可以快速将通行文加载到SketchUp中

现在,在您完成SketchUp所做的所有努力之后,将所需的传递带入Photoshop。为了防止导入许多传递,您不需要打开每个传递并将它们逐个拖动到绘制窗口中。 Photoshop具有很好的功能:只需转到文件>脚本>将文件加载到堆栈中(点击上图中右上角的图标将其放大)。

08.传播一些颜色

不要让3D通行证限制你的绘画风格

让3D传递作为指导对你很重要,而不允许它们限制你的创作过程。在这里,我们减少了简单纹理图层的不透明度,并在其上创建了一个新图层。然后,我们使用纹理画笔在画布上自由地散布颜色。

正如您所看到的,您不需要让基本纹理图层上的颜色决定调色板 - 我们使用浅紫色/蓝色调来调出绘画中的色彩活力。

09.叠加3D图层

重新铺设3D底座有助于确定建筑细节

在这个自由式绘画过程中的某个时刻,你需要3D基础回来为你提供更多的建筑结构指南。因此,复制简单的纹理图层并将其覆盖在绘画上方。调整图层的不透明度以将其与图像混合。

10.增加深度和照明

背光和前景雾使场景有一定的深度

从绘画中退后一步,分析其价值结构。在这里,我们计划做一个背光照明场景,所以在这一点上,我们照亮了天空,弹出了城堡的轮廓。我们还在地平面上应用了雾层,为前景提供了更多的呼吸空间和更深的图像。

11.带来照片纹理

在此阶段仍可使用照片参考来添加细节

将照片应用到绘画的顶部,以向主要城堡结构添加更多细节。在这里,我们使用了一些来自墨西哥之旅的大教堂照片,因为建筑细节非常适合城堡的上部。我们剪切了我们需要的部分,并使用变换工具扭曲透视,使它们与绘画完美契合。

12.在照片上画画

小纹理刷子延续了绘画的感觉

小心照片集成部分,因为你不希望它破坏你迄今为止开发的漂亮画笔感觉。使用小纹理画笔在照片上方连续绘画,以便它们可以与绘画的其余部分更好地融合。在照片上方绘画并擦除部分照片,并根据需要重复此循环。

13.发展边缘对比

边缘对比度轮廓保持不同的形式不同

为了保持画笔在画面中的感觉而不会丢失细节,请使用边缘对比。艺术中的每一个重要形式,物体和角色都需要一个干净的轮廓。轮廓可以使用纹理画笔绘制,但其值必须与周围值保持一定的对比度。

这确保了观看者可以区分形式而不会被笔触分散注意力。

14.添加生活和暗示故事

没有什么比一条大老龙更能讲故事了!

我们差不多完成了。在这个阶段,添加一些字符来显示场景的比例,同时暗示一些模糊的故事情节。在这里,我们添加了一条龙,以进一步增强绘画的幻想主题。我们还在天空中添加了一些鸟 - 这是一种古老而有效的技巧,可以为大规模的作品带来生命。

15.做出最后的调整

当您对绘画完全满意时,只需单击“确定”

使用一些调整图层完成绘画,以调整场景的对比度,色温和亮度。您还可以对图像应用细微的色差(只需要进行滤镜>镜头校正...>自定义,然后使用色差滑块进行播放)。对结果感到满意后,单击“确定”。

本教程最初出现在ImagineFX杂志上。在这里订阅

相关文章:



翻译字数超限