星光熠熠的插画家Greg Ruth的世界

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德克萨斯州休斯顿是一个痴迷于三件事的城市:体育,金钱和枪支。格雷格露丝试图适应。作为一个男孩,他去参加足球比赛。他喜欢对“服装”进行评论,并会向与会者询问他们认为哪个团队拥有最酷的团队徽章,或者最新的头盔设计。他们一脸空白地回答他。

看着其他人玩游戏“非常沉闷”,所以他的思绪会徘徊。他想到了核战争,激光爆炸,并爱上了来自外太空的女性。回到家里,一块毛茸茸的地毯变成了一只毛茸茸的太空野兽,GI Joe在这些野兽中扮演了庞大的情节剧。他读过雷蒙德钱德勒,雷布拉德伯里,弗兰克赫伯特的Dune系列和纸浆小说,他喜欢大乐队的音乐。

Illustration of a baby on a bed of snakes with a bird perched on top

Superego-Egoid - “我认为这是我自己的象征主义形象,而不是自画像。我认为这只是我的第二块石墨片”

他观看了B-movies和“星际迷航”的重播,以及雅培和科斯特洛的马拉松。他的童年大部分时间都退回到一个想象的世界 - 他在成年时使用的技能,以建立一个艺术家的职业生涯。

“我藏在德克萨斯州,”他说。 “我不属于我孵化过的巢穴。因此艺术成为另一个我可以逃往安全的世界,直到我能够真正逃离。”

一个怪异的柯南

Conan - "Another cornerstone for me, this time with the estimable Kurt Busiek. Until Indeh, I learned more doing this series than any other as to what comics could and should do well"

柯南 - “这是我的另一个基石,这一次是与可敬的Kurt Busiek。直到Indeh,我学到了更多关于漫画可以而且应该做得多的其他任何一部分。”

露丝逃到布鲁克林,参加了普拉特学院,这是一所艺术和设计学院,在那里他尝试建筑和美术,最后成为一名漫画艺术家。

他现在住在马萨诸塞州,最近与Ethan Hawke创作了一部漫画,但在此之前,还有一部与Prince合作的音乐录影带和一部与Barack Obama合作的图画书。露丝从事电影艺术和书籍封面工作,并撰写了自己的“纽约时报”畅销书图画小说。他还创作了一个新的,每周一次,自我发起的插图52周项目

Agatha's Mirror - "One of my favourite pieces. It was for a short story entitled Dragonkin. It got left because it skewed a bit too young for the story inside. It’s tough when you have to reject a good piece despite its merits"

阿加莎的镜子 - “我最喜欢的作品之一。这是一个名为Dragonkin的短篇故事。它因为内部的故事有点太年轻而离开了。当你不得不拒绝一件优秀的作品时,这很艰难”

露丝很忙。跨越这么多不同的学科可能会带来问题。他曾经同时为黑马画过两部漫画,共22页,最后一期是“中心地带的怪胎”和第一期“柯南”:出生在战场上。仅工作量很难,但更难的是流派的冲突。

有了Freaks,露丝知道了这个故事 - 他描述的是一个经典的小镇哥特式恐怖故事。他建立了一个调色板,一个叙事节奏。另一方面,柯南是一本稀烂的冒险书,在各方面都是花哨和喧闹的。

对于柯南的第一期,他尝试了一种怪胎风格的方法。它不起作用:“有时当你在同一时间做早餐和晚餐时,你最终会在你的芦笋上加入烤锅煎蛋和新鲜果酱。它不是那么好。现在,我有更好的把握我自己的局限。“

Freaks of the Heartland - "This was my first collaborative full-length graphic novel with Steve Niles. It was a sparse script that let me rush in and fill every corner, and a defining book for my time in comics"

“心脏地带的怪胎” - “这是我与史蒂夫·奈尔斯合作的第一部合作全长图画小说。这是一个稀疏的剧本,让我冲进去填满每一个角落,这是我在漫画时代的一本定义书”

在第二期柯南进入第二期之前,露丝没有找到他的意见。所以现在,在从事一项大工作的时候,他完全专注于它,直到项目开始“独自巡航”。他可能会参加书籍封面或一些编辑工作 - 特别是如果一个项目以某种方式补充另一个项目 - 但他主要是试图“不要跨越流”。

他还喜欢为大型小说创作配乐。通过这种方式,他可以听音乐,帮助他融入叙事的情绪,语气和主题。如果他确实需要休息一下其他事情,这会很有帮助。 “当我弹出音轨,开始工作时,我就进入了它的世界。”然而,有些演出太好了,不能拒绝......

拉拉队长王子

“为什么任何一个人形的人都对王子说不?”露丝说。 2004年,他帮助为这位传奇音乐家创作了一个视频 - 这是他最喜欢的工作之一。他创造了王子和他的乐队演奏的黑暗,喜怒无常的世界。当钱人对某些视频的主题感到不安时,普林斯介入并用自己的钱资助了这个项目。

“王子差点让我们为此疯狂,”露丝说,“而且是我们最大的啦啦队长和后卫。”

不是每个客户都像王子。他为美国创作歌手罗伯托马斯制作了另一部音乐录影带,“这更像是一场公司事务”。他在电影中的工作 - 一些演员有权否决他创作的海报 - 可能同样具有限制性。

“电影业,”露丝说,“喜欢重复已被证明有效的东西,即使它只是追逐收益递减或冒出衍生的风险。”

Indeh Battle Skull Cave - "One of the first big sort of adventure-epic attempts with graphite. Ethan Hawke and I wanted to tell a different story than the usual us-against-them battles that dominate stories of white settlers invading tribal lands. But violence aplenty happened."

Indeh Battle Skull Cave - “用石墨进行的第一次大型冒险史诗尝试之一.Ethan Hawke和我想讲的故事不同于他们通常的反对他们的战斗,这些战斗主宰着白人定居者入侵部落土地的故事。但是发生了暴力事件。“

格雷格最近接受了一份工作,为Ethan Hawke的2018年电影Blaze设计海报。 “Ethan让我尽我所能,”他说。他们有良好的工作关系。他目前的项目是Meadowlark,他是演员兼导演的第二部小说。在第一部作品“Indeh”的书籍巡回演出中,他们围绕着场景,图像和人物的想法,这些想法成长为一部“史诗般的犯罪情节剧”。

Indeh反过来工作。 Ethan最初把它描绘成一部电影,所以最后的故事来自一个300页的剧本。 “更多的是修剪而不是成长,”露丝说。

“我非常喜欢这些作业之间的差异。在处理新的思维和观察方式方面,有一些非常令人振奋的东西,这一切都与我总体上寻求解决恐吓我的项目的整体职业道德很吻合。”

Daredevil for Mondo - "This one was a total lark. I just woke up one day and had this exact image in my head, drew it, posted it and it went wild, surprisingly. Mondo got in touch about doing a print and had this cool idea about using red paper."

Mondo的Daredevil - “这只是一个百灵鸟。我有一天醒来,在我脑海中有这个确切的图像,画了它,发布它,它变得狂野,令人惊讶.Mondo联系了关于做一个打印并且有这个关于使用红纸的很酷的想法。“

露丝早上5点醒来,一直工作到下午6点左右,在他们之间打破带孩子上学并带他们回家。这里和那里都是奇怪的全能者。但坚持这个例程可以帮助露丝承担巨大的工作量。 “灵感或缪斯,”他说,“如果它知道在哪里可以找到你,就会更频繁地来。”

黑暗的事情

Indeh - "My favourite graphic novel and the hardest thing I’ve ever done, with a new creative partner I never expected to have. This book opened my eyes and changed my life."

Indeh - “我最喜欢的图画小说,也是我做过的最艰难的事情,还有一个我从未想过会有的新创意伙伴。这本书睁开眼睛,改变了我的生活。”

如此多产也有实际的目的。露丝的目标是经济衰退。如果图画书经历了低迷,他就有电影作品。如果电影工作枯竭,那么就有书籍封面。拥有不同的收入来源也意味着他能够处理他真正想要工作的图画小说。

露丝目前正在开发一本图画书,一个剧本,更多的书籍封面,更多的电影海报,另一本自己的图画小说,另一个52周的系列剧......他一如既往的忙碌!但露丝并不想过度思考他想要实现的目标。相反,他试图首先记住他正在为谁创作艺术品。

“老实说,我试着避免过度分析我的工作。我认为这来自普拉特和克莱门特格林伯格,现代主义废话塞满了我的喉咙。

“在很多方面,观众都是一切。不是为了满足他们的假设欲望,而是试图强迫我进入一个外在的视角,这样无论我做什么都可以登陆和阅读。你必须同时成为粉丝和粉丝。创造者。”

本文最初发表于第153期ImagineFX这是世界上最畅销的数字艺术家杂志 - 包括研讨会和对幻想和科幻艺术家的采访,以及必备的工具包评论。在这里购买问题153要么在这里订阅ImagineFX

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