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预算上的大VFX

还记得当电影预算高达1亿美元是个大新闻吗?今天,在这些数字上没有人眨眼睛。它只是假设,要有足够好的CG来满足多元质量,你必须花费一个小国的GDP。

或者你呢?我们一次又一次地在网上发现一些看起来像一鸣惊人的东西,但实际上是由小团队制作的。不可否认,我们正在谈论短片,而不是三小时的史诗,但即便如此,展出的艺术水平也令人难以置信。你经常不禁疑惑:他们究竟是怎么做到的?

我们与四个这样的项目背后的团队聊天,找出答案。

“我们专注于减少渲染时间”

“小团队,大项目”现象最常出现在电影节和竞赛项目中,每年似乎都变得越来越好。

以DREAVELER为主题,参加2018年Pause Fest,这是澳大利亚首屈一指的创意,科技和商业活动。这是一个迷人的,全CG的短片,设置在未来的世界中,死亡只发生在安乐死之上。主题可能有点严峻,但CG梦幻世界是完全令人敬畏的。因此,了解它的创造者,这当然是一个惊喜,Taehoon公园Hyunsup AhnJihoon Roh,在他们的业余时间和短短三个月的时间内完成了这个项目。

“我们花了一个月的时间来讲述故事和动画,两个月的时间用于制作,”Taehoon说。 “我们主要使用Cinema 4D进行动画和渲染,After Effects CC用于色彩校正和合成,Maya和Marvelous Designer用于角色建模。“

Using Octane meant that DREAVELER rendered super fast

使用Octane意味着DREAVELER呈现超快速

那么他们是如何快速完成这一切的呢? “我们专注于场景优化和缩短渲染时间,”Taehoon说。 “我使用了一款名为Octane的令人敬畏的GPU偏向渲染器,它超级快速且逼真 - 我完全向所有人推荐它。”

但他强调,但比技术捷径更重要的是拥有正确的心态。 “我认为你不需要大量的人,”他相信。 “只要他们有能力,两三个人就可以制作出色的场景。重要的是团队合作。”

“接受限制”

DREAVELER证明了您在业余时间可以取得的成就,这正是另一个鼓舞人心的短片背后的想法,由一个小团队创建蓝色动物园在伦敦的动画工作室。 VIA是一部短片,通过使用史诗般的美丽环境和有意义的角色动画来讲述生命之旅。

“我想要一个项目,我可以在工作项目之间的闲暇时间工作,”其创始人Izzy Burton解释道。你可能会认为只有在不可预测的,分散的时刻才能专注于一个项目才会令人沮丧。但是,伯顿说,这对创作过程实际上是有帮助的。

她回忆说:“短片需要18个月才能完成。” “而这个延长的时间表的好处意味着我可以离开它 - 有时几周 - 然后用新鲜的眼睛和同事和朋友的更多建议回到它,这意味着故事和视觉有时间成为最好的他们可能会。“

VIA's environments are as important to its narrative as the characters

VIA的环境与角色的叙述同样重要

最初VIA已经被计划为一个单人女性秀项目,但随着故事变得更加精细,甚至更多的角色继续被添加,蓝色动物园带来了一个3D艺术家团队 - 克里斯Rais,Pietro Licini,Anthony Delliste,丹麦Winn和Phil Brooks - 以及制作人Tom Box和制作经理Chantal Baldwin。

Box说:“我们通过如此小的团队实现这样一个高质量项目的主要方式之一就是接受这些限制,看看我们如何利用它们来挑战他们如何限制讲故事的过程。这导致使用非常好小3D角色限制所需的2D动画细节,并强迫讲故事使用环境而不是过分依赖于角色表现。“

“我们只是花时间去做对了”

虽然“拥抱限制”对于个人项目来说是一个很好的口头禅,但在某个领域,您可能会发现自己没有任何限制。除非你参加竞赛,否则你可以决定不设定截止日期 - 让你自由地以一种在商业化生产中无法实现的方式完善你的工作。

这正是VFX的艺术家Julien Vanhoenacker在制作A Drop时发现,这是一个7分钟的短片,有着深浅不一的感觉,讲述了一个男人从一座高楼跌入一个未知的科幻世界。

Vanhoenacker开始这个项目是为了发展他作为导演的技能,并发现缺乏滴答作响的时钟非常自由。 “我的大部分项目都是截止日期紧张的电视场景,”他解释道。 “在这里,我们只是说:让我们拍摄它,然后让它进行后期处理,并在完成后完成。这就是我们如何通过少量人来实现我认为看起来相当不错的东西 - 因为我们只是花时间做对了。“

A Drop came in at a total cost of about $5,000

A Drop的总成本约为5,000美元

这部电影是在曼谷拍摄的,部分是在健身房拍摄的,部分是在一栋废弃的建筑物中拍摄的:你会对Vanhoenacker为这么少的钱创造的东西感到惊讶。这主要归功于大多数人免费工作。他承认:“如果我们不得不为此付账单,那将是,我不知道,10万美元或者其他什么。” “我认为最后我们花了大约5000美元,其中邮局被踢了几千。我们不得不为运营商和运输付费,但是免费买了一台相机。我们的大部分装备非常便宜我认为所有演员的总和可能是1000美元。“

外出并要求人们免费或低费率工作可能听起来像一个很高的订单。但Vanhoenacker实际上并不需要;它只是自然而然地发生“我最初计划了一个小得多的项目,”他说,“但随后越来越多的人对加入,朋友的同事,朋友的朋友等感兴趣。事情刚刚发展,突然间这些演员希望成为在电影中,[和下一个]这个家伙想要DOP它并提供硬件。我有一个完整的特技团队出现并说,'好的,我们将免费做到这一点。所以事情变得越来越大。“

“有一个好的,可靠的计划并坚持下去”

SENTiNEL是另一个科幻短片,人们正在为此提供帮助。这主要是因为它是由Ryan Connolly执导的,他在电影制作网络节目“电影骚乱和电影国家”中享有盛誉。

在SENTiNEL,一名男子在空旷的田野中醒来,发现他被一架飞行无人机追赶,引发了一场绝望的生存竞赛。无人机背后的艺术家就是安德鲁克莱默。作为Video Copilot教程平台的创建者,After Effects插件开发者和曾参与JJ Abrams电影如Star Trek和Super 8的艺术家,Kramer当然不需要曝光。但即便是最着名的艺术家也可以为正确的项目扭曲双臂。

“最初,当Ryan第一次告诉我有关短路时,我提出要帮助设计这艘船,”Kramer回忆道。 “在Video Copilot,我们一直在开发一种新的3D模型套件,可以装入各种科幻车辆,Element 3D,所以我认为做一些真正的短路将是一个很好的挑战。然后,在Ryan计划开枪的前一天,他的长期VFX家伙意外起飞,他只是试图找出一个计划。我决定不让一个朋友挂!“

SENTiNEL's CG elements took just over two weeks to put together

SENTiNEL的CG元素花了两周多的时间才完成

在两位同事Dustin Hudson和Taylor Ellis的帮助下,Kramer在两周多的时间内完成了3D船舶设计和合成,以及所有爆炸冲击 - 相当于超过25次射击。 “看到一切如何融合在一起真的很令人满意,”他说。 “按时约束可以真正帮助你以积极的方式解决有趣的问题,例如使用热变形而不是FumeFX。关键是要对镜头产生影响,我认为它也增添了很酷的外观。对我而言作为Element 3D的开发人员,只需几周就可以看到After Effects内部的简单插件可以提供的那种VFX。

他对任何想要效仿他们成功的人的建议是什么? “即使预算很低,你也总是想做好工作,”他强调说。 “我知道我们会受到启发,这是一个很难尝试和自己的野心作斗争的地方 - 特别是在有最后期限和资源有限的情况下。所以要有一个好的,可靠的计划并坚持下去。你可以做到这一点。你工作的项目越多,你就越能理解什么是可能的,以及如何通过额外的帮助来扩展项目。“

本文最初发表于234期3D世界,CG全球最畅销的CG艺术家杂志。在这里购买问题234要么订阅3D World

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