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来自Framestore的5个令人惊叹的VFX示例

在全球视觉特效领域,的Framestore是工作室du jour。从1986年开始,这家英国视觉特效公司现在开始参与一些世界上最大的电影,电视和广告项目,并在周日晚上为其重力工作打造了最好的VFX奥斯卡奖 - 可能是迄今为止最具挑战性的项目。

Framestore已经成为英国VFX场景的典型代表,并且由于不断增加的才华横溢的艺术家群体,越来越多的电影制片人正在利用英国作为卓越中心,并利用Framestore来实现其CG魔术。

作为英国少数几家备受赞誉的VFX工作室之一,Framestore的工作仍然令人印象深刻,在这篇文章中,我们展示了其背面目录中的五个令人惊叹的例子。

注意:请注意,某些视频包含剧透。

01. CG婴儿(男子)

Framestore: Children of Men

这个孩子是数字化的,但“这个镜头感觉100%真实至关重要”

尽管双重否定处理着名的反乌托邦科幻电影“男人们的儿童”中的大部分CG序列处理最引人注目的镜头 - 人类婴儿的CG描绘 - 导演阿方索·库隆转向Framestore。挑战带来了额外的压力:Cuarón坚持要求他拍摄的一张标志性单拍(超过三分钟),拍摄时用手持相机拍摄,用手持灯照亮,并与婴儿近距离拍摄。

但还有更多。该镜头原本从未打算成为仅限CG的创作。有一个最初在场景中使用的电子动画宝宝,后面会加入CG肢体,但这对电影导演来说是不够现实的。

“作为电影的一个关键情节点,在情绪高涨的情况下,拍摄感觉真实至关重要,”Framestore的VFX主管Tim Webber表示。

“我们不能让任何人在这一点上被带出电影。这是一个高目标,有一个踢和尖叫的婴儿。但我们得到的反应,即使是经验丰富的VFX专业人士询问婴儿是CG还是不,表明我们达到了目标。“

结果令人惊叹,Framestore进一步巩固了其与AlfonsoCoulón的声誉,后者继续使用Framestore获得他的奥斯卡获奖电影Gravity。

02.哈维·登特(黑暗骑士)

Framestore: The Dark Knight

面部需要吸引注意力而不会过于令人厌恶

在制造遭受火灾蹂躏的脸部,但是其中一半保持不动,另一半仍未受到破坏,Framestore接受了黑暗骑士最引人注目和最重要的转变之一:Harvey Dent成为Two-Face。 Framestore团队还有一个额外的挑战,那就是创造一些东西,虽然看起来真实,却保留了漫画书的真实性,并且不那么恶心,因为它让电影观众难以观看。

“最后一次是Two-Face在一部电影中,假肢化妆创造了脸部的烧焦,”视觉特效总监尼克戴维斯解释道。 “这一次,我们希望它是一种减法效果,好像他的一半脸已经消失了。你看到他的牙齿,暴露的肌肉,他的眼球。克里斯[诺兰]希望我们想出一个真实感和令人震惊的设计,但并非如此令人反感,以至于这部电影将无法观看。“

在Framestore,Tim Webber带领一支艺术家和技术人员团队为The Dark Knight(277包括IMAX和Scope版本)制作了226个镜头,其中120个镜头涉及Harvey Dent的数字化妆。 Framestore模仿了脸部玛雅,通过在Mudbox中进行调整并进一步完成BodyPaint 3D工作,然后将其跟踪到真人版,Aaron Eckhart在他的脸上佩戴了跟踪标记。

“我们基本上的目标是在场景上进行面部捕捉,”韦伯说,“不仅仅是为了获得一般的外观,而是要像素完美。我们所做的工作是新的,处于以前做过的任何事情的边缘。”

03. Iorek Byrnison(黄金罗盘)

Framestore: The Golden Compass

Iorek北极熊需要在踢腿和解剖学上正确

将“他的黑暗材料”系列的第一本书改编成电影必须作为导演最艰难的演出之一,所以我们不能过于严厉地评判制作团队。但是有一个最高的成就,黄金罗盘当然可以引以为傲:Iorek Byrnison的实现,一只带有一套盔甲的交战北极熊。

工作开始于团队根据真实解剖学创建模型,与参考材料一起提供,包括照片,视频,特别拍摄的镜头,以及摄影师在自然历史项目中的输入。挑战是首先创造一个真正的北极熊,然后解决故事情节所需的解剖学增强(例如可对立的拇指)。

“Chris Weitz(导演)和Mike Fink(VFX主管)很早就告诉我们,他们认为Iorek是一个真正的合作明星,并期待他的表现相当强劲,”Framestore的VFX主管Ben Morris说道。项目。 “我们拥有所有必要的经验,技能和技术,但我们以前从未将它们全部整合在一起。”

其他挑战包括让Iorek谈话,这是主要动画师Dadi Einarsson的工作,以及如何呈现北极熊的密集,绝缘底毛和护毛,这是由CG监督员Laurent Hugueniot和Andy Kind解决的。但是,就像其他所有参与将Iorek Byrnison带入大屏幕的人一样,他们也是沉着应对。

04.乔伊的海沟(战马)

Framestore: War Horse

在拍摄这一场景时没有马被伤害 - 因为它纯粹是数字的

虽然尽力避免主要破坏者,史蒂文斯皮尔伯格的电影改编战马有一个时刻完全改变了传奇导演在使用视觉特效方面的立场。在电影结束时,并且构成了最激动人心的场景之一,我们展示的镜头显示乔伊 - 同名的战马 - 跳过一辆坦克,穿过第一次世界大战战壕,逃避捕获和一连串的迫击炮爆炸,最终在缠绕的铁丝网中坍塌。

斯皮尔伯格最初坚持认为没有数字创造的马用于制作战马,只有当Framestore的本·莫里斯和他的团队为麻烦的坦克跳跃序列创造了数字马时,斯皮尔伯格软化了他的观点。

莫里斯说:“当我们开始拍摄时,我们都有点紧张。”但我们很快就意识到我们会立刻得到史蒂文的反馈(并且总体上是积极的),而且我们信心十足。

Framestore最终总共提供了200多个镜头,并为War Horse提供了所有VFX工作。这项工作包括在许多马匹射击中移除骑手,CG马创作,CG barbwire,哑光绘画等。令人印象深刻的是斯皮尔伯格与莫里斯和他的团队在战马上取得的成就,他继续邀请莫里斯担任他的下一个主要版本林肯的VFX主管。

05.太空翻滚(重力)

Framestore: Gravity

让主角成为可信是奥斯卡获奖者Gravity成功的关键

根据国际空间站前指挥官Leroy Chiao的说法,AlfonsoCuarón的Gravity完美地捕捉了“向太空翻滚”的恐惧,这是一部真实而隐喻的场景,位于这部获得奥斯卡奖的科幻惊悚片的核心。

虽然Gravity具有VFX设置,其中大型物体爆炸,崩溃和职业生涯,但它描绘了它在零重力方面的领先角色窃取了节目。通过三个主要元素实现的效果:光立方体,机器人相机臂和倾斜装置。

“我们建立了一个名为Light Box的装置,这是一项新发明,”视觉效果主管Tim Webber告诉Studio System News。 “这是一个围绕演员的10英尺立方体,在所有表面的内部基本上是一系列1,900,000个LED屏幕,使用他们在音乐会等舞台上使用的相同技术。

“它让我们对我们需要做的所有事情进行了大量的控制,同时移动了相机和灯光。这也意味着演员有了一个图像并且可以看到他们从太空看到的东西,所以它让他们了解周围环境。“

通过将突破性的技术与桑德拉·布洛克的出色表演相结合,Framestore和Cuarón创作了一部将在未来几年激励艺术家的电影。

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