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3D艺术:28个令人惊叹的例子

+$15. Raptors

Hadrien Gouedard想要给这些危险的动物一个疯狂的个性

“对于这个图像,我使用了一个经典的过程:ZBrush中的雕刻,ZBrush中的姿势,快速的Polypaint,然后我对KeyShot中的材质进行了一些调整以获得漂亮的SSS效果,”角色艺术家说道。Hadrien Gouedard。他先用一些快速的2D草图开始他的创作过程,然后在ZBrush中冲他们,然后用3D-Coat,Substance和Marmoset完成,或者直接在KeyShot中完成。

Gouedard关于这个特殊形象的工作是为了给这样一个野生和危险的动物带来疯狂的个性。 “对我而言,挑战总是比艺术更具艺术性,”他补充道。 “我的目标是在整个过程中保持乐趣,当我看到它需要的造型让我微笑。”

+$16. Nasu Tepee

伊朗艺术家Hossein Yadollahpour2001年,当他发现自己正在阅读3ds Max的教程小册子时,他开始了3D。 “我的父亲和我的第一台电脑一起赠送给我,”他补充道。从那时起,他在建筑可视化,环境设计,角色设计和视觉特效方面积累了丰富的经验,如今他在Qaem Shahr市管理自己的工作室。

他补充说:“当我在互联网上发现这座美丽建筑的一些照片时,这种重新创建的那须帐篷开始了。”据Yadollahpour说,这件作品的最大挑战是树木模拟,但他设法通过帮助克服了它植被建模软件SpeedTree。 “这个功能强大的软件是制作任何一种树的最佳选择之一。你只需要知道你想要什么样的树,SpeedTree就能为你做到这一点。“

+$17. Space Frame

这个图像采取自由艺术家Praveen V. S.只需一天即可完成。他并不陌生地提供大型项目,他曾在不到24小时内创造了8K的BMW内饰。

对于这个特殊项目,Praveen采用了许多他自己的着名技术。 “我使用圆边选项为更锐利的边缘增加了一点圆度。这些有助于抓住亮点,增添现实感,“他解释道。 “要添加额外的细节,我导出到ZBrush,重新网格化,添加细节,解包,然后导入回3ds Max。”

Praveen将3D艺术视为探索他对汽车设计的热情的一种手段。 “在现实生活中,我还没有汽车,甚至没有家。也就是说,我为梅赛德斯,宝马,吉普和其他一些汽车品牌制作了CGI视觉效果。“

+$18. Cambot – Memory

为了制造雨水,梁做了一些不同的事情

董亮是一位总部设在新加坡的3D曲面艺术家。他的个人项目Cambot - Memory展示了他的才华。 “每件艺术品都是从我试图讲述的故事开始的,”他解释道。

“首先,我通常会做一堆概念草图来探索设计和构图,同时还要寻找参考图像。一旦有一个体面的草图,我开始在3D中的低多边形几何中进行阻挡。“

从这里开始,梁开始研究细节和照明。然而,这件作品带来了独特的挑战。 “雨的影响有点不同寻常,”他透露道。

“我在nParticle系统上随机实例化了五种不同的条纹模型,以模仿雨水条纹,而不是使用运动模糊来实现这一目标。渲染无噪音的运动模糊对我的机器而言太重了。“

+$19. Welcome To Paradise

这个最后一年由赫特福德大学的3D动画学生创作的3D艺术项目创建了八个多月。 “我们花了整个夏天讨论故事并创作了一些粗略的概念艺术,但只是在项目起飞的最后一年,”Veronika Epsteina说。

动画的灵感来自艺术家创作的一件概念艺术Gennaro Grazioso,描绘了具有大型机器人的小型游牧民族。 “故事板是在这个基础上创建的,这是一个非常粗糙的动画 - 我们在这里拍摄了自己的场景。这有助于编辑,使时间和摄像机角度正确,“Epsteina说。

“我最喜欢拍摄的照片之一就是透露外星球。我们知道这将是我们电影中最重要的镜头之一,所以我们花了很多时间和精力。“

+$20. Hover Car Garage

“我在这个项目上花了四个星期 - 几乎100小时的建模和50小时的纹理,”他说Rico Suyang Wang来自中国,曾在好莱坞的Gnomon视觉效果,游戏和动画学院学习。这个概念的灵感来源于+$Alejandro Burdisio+$'s work: “He is one of my favourite artists and I have always wanted to turn his designs into 3D art with a realistic style,” says Suyang Wang.

Suyang Wang解释说,最大的挑战是让所有东西看起来都具有令人信服和3D功能。 “我在Maya中对场景进行了建模,在Photoshop中进行了纹理处理并使用V-Ray进行渲染。我花了很多时间来阻止场景并定义机械细节。对于纹理,细微差别至关重要,参考是关键。我的心态很简单:当我觉得有些不对劲时,我知道它一定是错的,所以我很快就改变了。“

+$21. Waiting for the Bus

“这个3D艺术项目的目标是研究并将Substance Painter引入我的工作流程,并测试Marmoset 3,”解释马里亚诺施泰纳一位角色艺术家和数字雕塑家在两个月内创作了这件作品。 “当观众看到它时,我想引起一种奇怪的感觉,”他透露道。凭借其逼真的设置,但不寻常的性格,它肯定会让你看起来两次。

“在我的个人工作中,我总是尝试输入一些我在那一刻感到兴奋的东西,并总是试图以某种方式提升水平,”他补充道。随着施泰纳通过电影,游戏和玩具以及自然和空间寻找灵感,听起来他肯定不会缺乏兴趣来激发他的想象力。

+$22. The Free Autonomous Republic of Dieselville

“我七年来一直在做真实感的渲染。 3D已成为我近15年来最大的热情,而且它并没有消失,“艺术家和程序员说Federico Ciuffolini。这个特殊的形象让他只用了100天就完成了。

“我在这项工作中使用了很多布料模拟,”Ciuffolini解释道。 “对于较小的物体,我使用了MassFX,它快速而稳定。对于更重要的对象,我需要更多控制,我使用了布料修改器。“

为了获得灵感,Ciuffolini转向他的艺术家们:“我认为,作为3D艺术家,我们非常幸运。我们拥有一个广泛,开放和充满激情的社区,并观察其他艺术家创造的是一个持续,令人难以置信的灵感流。我经常发现自己很沮丧,当发生这种情况时,我常常觉得有必要在我自己的项目上工作,尝试新事物,创造。它几乎是物理的。我真的认为创作过程是人类的基本需求。我希望我的作品以类似的方式激励人们。“

+$23. Study of Julia Blattman Illustration: Gecko Car

“几乎所有用于创建此图像的内容都是向新生传授的基本建模技术,”他说张义素。他目前只是智库培训中心的学生,也是3D艺术世界的新手,并不是说这个图像的质量。

“我使用了地面和泥土的位移,叶子的V-Ray双面材料以及壁虎和浆果的不同程度的SSS材料,”他解释说。 “VRaySun和Sky提供了唯一的光源。我在Mari画了漫反射/斑点/凹凸贴图。在Photoshop中调整V-Ray雾和景深。“

在他继续学习的同时,张对未来抱有抱负:“我想用我的作品讲述故事。我相信有许多想法和情感只能通过视觉媒介传达。当我看到实现这一目标的艺术品时,它会激励我变得更好。“

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